文｜陳珈琳
或許在「數學．空罐」這場展覽裡，藝術家提出的並不只是當代常見的平面觀看問題或是對早期台灣模仿西方美感建設的回應，串連起這一脈絡的也許更多的是關於藝術家對於自我文化認同的提問，從台灣本土生長出來的美感是什麼模樣?透過當代的美感經驗，重新去回應關於我是誰這樣的問題，展覽現場每個作品的造型、媒材與擺放，加上數位符號的融入，都能讓我們察覺到這是屬於二十一世紀的當下擁有的美感經驗所孕育，或許不只是對當代觀看的反思與對媒材的嘲諷，也不只是對歷史的回應，藝術家在此呈現更多的反而是當代青年如何感知與觀看，所以這場展覽裡有了「真實品模擬仿製品」這樣有趣的關係存在，而唯一不同的是坐落在門口磁磚台階上的那瓶空罐，那瓶既沒有模仿誰也沒有被誰模仿，只是安安靜靜的被放置在那裡，空空的卻又如此真實的存在著。

文｜張榕庭
我該如何寫一篇文章，或者一串訊息，像她的作品一樣：在月球膚質顯示的瞬間，直接導入某層影像給出普遍感知，彷彿在透過界面觀看的當代視覺經驗中，擁有一種非傳統身體經驗的「觸質」？