文｜蔡明岳
圖片提供｜絕對放送

剛聽到「珍奇櫃」這個展名時，多少掀起好奇心，究竟在訊息快速傳遞的時代裡，還有什麼事情能稱得上「珍奇」？進入展場映入眼簾的是左側排成一長列的圖像，那是 Rumphius ^[＊] 在失明後，用其他感官體驗世界所進行的描寫。而藝術家則以「繪畫練習」的方式對這些文字進行視覺描繪，將 Rumphius 原本充滿個人性的描述推向了一個更奇幻的意象。這樣一個面對未知世 界的特殊角度成為了一個鮮明、突出的隱喻，當觀眾在開始閱讀紀錄片時，開始與此意象不斷的進行交疊與比對。

這樣的開場也讓人自然以為珍奇櫃就是指向了 Rumphius 的著作《安汶珍奇櫃》。 回顧此名稱，實際上是十五～十八世紀的歐洲學者、貴族用來展示自己珍奇收藏的空間。牽涉著殖民主義下的歐洲心態與背景，從搜集與觀察開始，開始建立一套完整的系統，並以此去規訓那不斷擴張的世界。這樣的背景扣合著紀錄片，在影片的勾勒下，Rumphius 逐漸脫離殖民者的印象、融入地方社會。而且他在學術成果的坎坷經歷、置外於學術屆的中心地位，都讓 Rumphius 成為權力系統下的奇特存在，「珍奇櫃」指向的「所有者」開始動搖，並且開始懷疑那個「珍奇」之物是否有其他含義？反而指向了殖民主義下詮釋世界的認知系統外，另一種特殊的姿態。

兩支紀錄片之間也形成了不少隱喻，像是在兩支影片裡都有對「肉荳蔻」這個物種進行介紹，其中一部拍攝學者翻閱生物學記錄的內容去介紹它的特性；另外一部則是在地方生活的脈絡裡帶出它在生活中的模樣。從「檔案紀錄」與「真實生活」之間，建立兩種描述角度的比對。此外，在展場最內側，從地方角度切入的影片裡，出現了許多物種的繪製圖像，那些圖像是由 Samuel Fallours 所繪製，他是最早繪製海洋生物圖鑑的人之一，因為在安汶島堡壘內掛有許多他所繪製的圖案，也導致當地人誤認為那是 Rumphius 所畫的。Fallours 的「繪畫行為」在地方上指向了錯誤的對象，但在影片裡其實是與 Rumphius 的敘述一起構築一個安汶的生物想像。

語言在描述未知事物時，建構了一個多向、模糊、具解讀的空間，並且在來回的修改與疊加過程裡，形成公眾認同的具體事實。但就如 Rumphius 感性的敘述，它仍具有諸多延伸的可能性，是可能因為外於中心系統而因此消失不見。像是採訪裡有提到他使用的地方名稱加深了對地方的研究；或是如藝術家的「繪畫練習」，也是從 Rumphius 的文字找到了一個參照藝術生產的通道。這個過程不應該是一個單向不可逆的歷史事實，藝術家在此次展覽建構了一個狀似互相補足的敘事線，勾勒出 Rumphius 的故事與時代背景，但實則安排了許多為了怕事實過於牢固而建立的逃逸出口，如此我們才能在「珍奇櫃」內持續的復返。

[＊] 編者註：Rumphius 全名 Georg Eberhard Rumphius（1627年－1702年），是一位德國出生的植物學家，受僱於荷蘭東印度公司，最出名的作品是 《安汶島植物》（Herbarium Amboinense）。除了對植物系統學的重大貢獻之外，也是一位優秀民族志學家，並支持安哥拉人反對殖民主義。（維基百科）

About the author｜蔡明岳
臺中人但長居於臺南，現在就讀高師大跨藝所，過去當了好幾年的半導體工程師，由於厭倦了做PPT和圖表的研發生活，所以決定換個環境。信箱：rexcorner@gmail.com