文｜蔡宗祐（碎片港南方藝術生態觀察計畫 觀察員）

圖片提供｜蔡宗祐

去逛魚市場總是免不了的魚腥味，逛畫廊或美術館也有著似層相似的同溫層味道。但看到了同樣使用物件擺放的作品，用起來就是沒有學院味，只有簡單隨性的輕鬆感，就像那種天生衣架子的同學，隨便穿什麼都好看的讓人羨慕。

是什麼原因產生了這樣的作品？不管是在展場或是藝術環境。如果藝術在乎的是身體感或不可言說的感性，是超越大腦反應時間的本能直覺。環顧四周，我們似乎如同按著電視遙控器或滑著螢幕瀏覽器，是在複習？還是在找尋認同？是被既定座標框定？還是找尋熟悉？

燈光閃閃，固定的頻率像是傳遞訊號，我費心地閱讀著這摩斯密碼，希望能在這些軌道、電線及燈座之間找到文本找到歷史傳說。或者在曾文溪與二仁溪之間踏查所考究的編碼，終究一切是如光影般的捉摸不到。也許回到作品自身的歷史中，一種不為任何人所做的無用，可以解釋這個創作的初心。而這個不為任何外在目的所收編的無用，在今天，這樣一個簡單的動作，突然顯得珍貴。那就只是一個簡單的跳投，沒有什麼花俏的扭腰拉竿或後撤，但是如果有在看灌籃高手的人就會知道，投球的人是三井壽，球一出手內心就會尖叫！