文∣李青亮

藝術作品若對濾了現實的敘事情節，以陳伯義 (1972-)作品為例就是眷村與紅毛港社區的遷村，所變成的歷史廢墟、遺物與回憶之外，究竟還能遺留下什麼？這仍然遭遇到攝影美學的「老問題」，作為悖論，攝影如何再現一個對象的同時又發明了另一個對象；如何進行機械複製的同時，又巧妙置入了竄改的成份。陳伯義的作品是個適切的討論案例，因為它讓觀眾以為是忠實的紀錄攝影，卻又悄悄地將被拍攝的場景變更了「表情」，作者使用了一種堅實的合理性，掩護了眾多細碎紛沓的非現實成分。

與其討論作者是否有「思想框架」，預設的創作意圖？倒不如先探討媒材技術在當中所產生的效果，先假設它是件完全依靠「美感框架」而成立的藝術作品。繁雜元素的聚合體，作為作品的第一印象，在碎裂的分子裡慢慢拼湊歲月的肌理，閱讀歷史層層的陳跡，在時間凍結的閣樓裡，縫合了斑剝的片段。照片捕捉到灰塵質感、牆上斑痕塗鴨、物質材料感，這些來自牆面角落的「細節」；還有散落一地較為立體感、已去功能化、喪失人的秩序感，等待著進入垃圾場的生活物件。總之這一切的一切，透過攝影的平面化壓縮效果，照片將空間中最小的與最大的彼此鄰近，在不分背景與主角的情況下「合併演出」，照片中各項成份離觀者的距離被調整接近一致，這是肉眼即使出席現場也看不到的效果，即人類肉眼的限制，這種鄰近效果不可能在現場透過肉眼而可見。

兼具空間又兼具特寫，刻意地將物件與觀者的距離均質化，是運用大底片、長景深、取消暗處一覽無遺的打光技巧，將所有細節點亮，讓原本非演出的開始演出，就像製作一張為了能夠確認臉孔的證件照，充滿了身份化的科學手段。作品「遺留」之2005中壢 貿易七村，是「合併演出」技術的綜合表現，具體與抽象、已顯影與非顯影、清晰與模糊互為背景：前者為後者的渾沌混亂領路而不致於迷失方向，非意義需要另一個明確意義互為支撐，將抽象引導到快要意義化卻尚化意義化的途中；後者為前者清晰輪廓帶來意識不清的效果，讓物件線條超出本身，將意義越出原先意義卻來不及形成另一個意義的過程。攝影之所以能超出自身的憑據，使得它看似紀錄現場的照片，卻可以超越現場本身，運用攝影的表現法，將昏暗髒臭、光源極大反差的現場，變成觀眾還以為現場即是如此，就是這樣。

這種「合併演出」的技術探索是有意識的，因為系列作品中也有分別處理的技術練習，如作品「層跡」之2006 高雄 紅毛港海汕一路99號 吳清，只框取牆上的部份純粹痕跡，物體曾經此在的遺痕，連牆上的肌理皆歷歷在目，彷彿深描臉上的所有紋路，想揭開未曾出現過的表情，看似一幅弱現實暗示的抽象畫。還有作品「窗景 」之2008台南精忠三村，挑戰戶外與室內採光高反差的調和，均勻的光線，讓最隱晦的與最光明可以一併全盤托出，呈現出明顯的魔幻寫實效果。而這些技術在作品「遺留」中處理得更為內斂，形式並沒有那麼乖張，不過，看似隨意的佈署與選樣的繁多巨集，是否代表著，任意地將所有無論是細微曖昧或是意義明確的成份並置一起，就有效呢？

其實作品裡的隨機性利用了空間本身的特質，一切的一切被揮之不去的「家族隱喻」所包裏著而顯得很自然，這些突兀的技術被包裝起來，作品利用了歷史空殼，重組了失

去骨架的殘骸血肉、支解現場，看似意想得到的畫面，卻隱約中有股莫名其妙的不可思議油然而生，利用陳腔濫調的劇情，使得突兀的形式美感變得親近。

不過，記憶裡的陳腔濫調更有趣之處在於，人們會忘了為何會變為陳腔濫調的原因？好像突然得到了一種失遺症，忘了熟悉感的來源，或者說，竟然適應了廢虛，彷彿原本就是如此，一開始就是這樣。英國藝術家 Anne Hardy(1970-)在空間中的所佈置出來的場景，同時也給觀者一種錯覺，以為是曾經存在於日常生活中的某個場所，她先到街頭去撿拾廢棄物，再將這些無家可歸的物件重新擺設，甚至刻意散落一地偽裝出廢棄感，指涉著一開始就不存在的場景。儘管如此，人們腦海裡的陳腔濫調仍然會情不自禁地進行解釋：反正什麼樣的房間，就住著什麼樣的人，發生著什麼樣的日常生活。如此一來，不存在的，透過推理與猜測，似乎想像的事實也呼之欲出。

總之，眷村或紅毛港社區的生活空間以及日常物件，當然不可能代表著全部；只是對某些社群的人而言，是有熟悉感的，而對某些人來說，是全然陌生的。陳伯義的作品，並不是依照個人的意志而將場景精心設計、重新佈置出另一個現場，而是透過攝影的框取強化了空間劇場。直接攝影找到了完全不同的途徑改裝了現成的對象，彷彿在當代攝影中但仍堅持復古的手法，並且以這種手法是豁亮了對象，不是不存在的，而總是被視而不見的。這就與Anne Hardy像是為了拍電影而造景般，必須在靜態的畫面中成就事件化，證明出對象好似存在的這種攝影美學完全不同；它想要證明的卻是那種，其實原本就存在，而是在畫面中竟變得不存在似的，但竟是更真實的那種存在。(2011/11/02)

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註：本文所使用之陳伯義攝影作品皆由原作者提供(一次網路貼圖使用版權)，未經同意請勿轉載使)用。

藝術家陳伯義更多作品相關連結：http://www.flickr.com/photos/stfanchen

註：AOFA觀察者2011.05-2012.03期間發表之文章